李白的诗

白日何短短，百年苦易满。苍穹浩茫茫，万劫太极长。 麻姑垂两鬓，一半已成霜。天公见玉女，大笑亿千场。 吾欲揽六龙，回车挂扶桑。北斗酌美酒，劝龙各一觞。 富贵非所愿，与人驻颜光。

日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。 飞流直下三千尺，疑是银河落九天。 【注释】 　①“日照”句：《太平寰宇记》：“香炉峰在庐山西北，其峰尖贺，烟云聚散，如博山香炉之状。” 【品评】 　　香炉，指庐山香炉峰，“在庐山西北，其峰尖圆，烟云聚散，如博山香炉之状”（乐史《太平寰宇记》）。可是，到了诗人李白的笔下，便成了另一番景象：一座顶天立地的香炉，冉冉地升起了团团白烟，缥缈于青山蓝天之间，在红日的照射下化成一片紫色的云霞。这不仅把香炉峰渲染得更美，而且富有浪漫主义色彩，为不寻常的瀑布创造了不寻常的背景。接着诗人才把视线移向山壁上的瀑布。“遥看瀑布挂前川”，前四字是点题；“挂前川”，这是“望”的第一眼形象，瀑布象是一条巨大的白练高挂于山川之间。“挂”字很妙，它化动为静，维妙维肖地表现出倾泻的瀑布在“遥看”中的形象。谁能将这巨物“挂”起来呢？“壮哉造化功”！所以这“挂”字也包含着诗人对大自然的神奇伟力的赞颂。第三句又极写瀑布的动态。“飞流直下三千尺”，一笔挥洒，字字铿锵有力。“飞”字，把瀑布喷涌而出的景象描绘得极为生动；“直下”，既写出山之高峻陡峭，又可以见出水流之急，那高空直落，势不可挡之状如在眼前。然而，诗人犹嫌未足，接着又写上一句“疑是银河落九天”，真是想落天外，惊人魂魄。“疑是”值得细味，诗人明明说得恍恍惚惚，而读者也明知不是，但是又都觉得只有这样写，才更为生动、逼真，其奥妙就在于诗人前面的描写中已经孕育了这一形象。你看！巍巍香炉峰藏在云烟雾霭之中，遥望瀑布就如从云端飞流直下，临空而落，这就自然地联想到象是一条银河从天而降。可见，“疑是银河落九天”这一比喻，虽是奇特，但在诗中并不是凭空而来，而是在形象的刻画中自然地生发出来的。它夸张而又自然，新奇而又真切，从而振起全篇，使得整个形象变得更为丰富多彩，雄奇瑰丽，既给人留下了深刻的印象，又给人以想象的余地，显示出李白那种“万里一泻，末势犹壮”的艺术风格。 　　宋人魏庆之说：“七言诗第五字要响。……所谓响者，致力处也。”（《诗人玉屑》）这个看法在这首诗里似乎特别有说服力。比如一个“生”字，不仅把香炉峰写“活”了，也隐隐地把山间的烟云冉冉上升、袅袅浮游的景象表现出来了。“挂”字前面已经提到了，那个“落”字也很精彩，它活画出高空突兀、巨流倾泻的磅礴气势。很难设想换掉这三个字，这首诗将会变成什么样子。 　　中唐诗人徐凝也写了一首《庐山瀑布》。诗云：“虚空落泉千仞直，雷奔入江不暂息。千古长如白练飞，一条界破青山色。”场景虽也不小，但还是给人局促之感，原因大概是它转来转去都是瀑布、瀑布……，显得很实，很板，虽是小诗，却颇有点大赋的气味。比起李白那种入乎其内，出乎其外，有形有神，奔放空灵，相去实在甚远。无怪苏轼说：“帝遣银河一派垂，古来唯有谪仙词。飞流溅沫知多少，不与徐凝洗恶诗。”（《戏徐凝瀑布诗》）话虽不无过激之处，然其基本倾向还是正确的，表现了苏轼不仅是一位著名的诗人，也是一位颇有见地的鉴赏家。 （赵其钧）

花间一壶酒，独酌无相亲。 举杯邀明月，对影成三人。 月既不解饮，影徒随我身。 暂伴月将影，行乐须及春。 我歌月徘徊，我舞影零乱。 醒时同交欢，醉后各分散。(同交欢 一作：相交欢) 永结无情游，相期邈云汉。 【注解】： 花间一壶酒。 ( 间一作下， 一作前 ) 相期邈云汉。 ( 邈云汉一作碧岩畔 ) １、将：偕，和。 ２、相期：相约。 ３、云汉：天河。 【韵译】： 准备一壶美酒，摆在花丛之间， 自斟自酌无亲无友，孤独一人。 我举起酒杯邀请媚人的明月， 低头窥见身影，共饮已有三人。 月儿，你那里晓得畅饮的乐趣？ 影儿，你徒然随偎我这个孤身！ 暂且伴随玉兔，这无情瘦影吧， 我应及时行乐，趁着春宵良辰。 月听我唱歌，在九天徘徊不进， 影伴我舞步，在地上蹦跳翻滚。 清醒之时，咱们尽管作乐寻欢， 醉了之后，免不了要各自离散。 月呀，愿和您永结为忘情之友， 相约在高远的银河岸边，再见！ 【评析】： ??原诗共四首，此是第一首。诗写诗人在月夜花下独酌，无人亲近的冷落情景。诗 人运用丰富的想象，表现出由孤独到不孤独，由不孤独到孤独，再由孤独到不孤独的 一种复杂感情。 ??李白仙才旷达，物我之间无所容心。此诗充分表达了他的胸襟。诗首四句为第一 段，写花、酒、人、月影。诗旨表现孤独，却举杯邀月，幻出月、影、人三者；然而 月不解饮，影徒随身，仍归孤独。因而自第五句至第八句，从月影上发议论，点出 “行乐及春”的题意。最后六句为第三段，写诗人执意与月光和身影永结无情之游， 并相约在邈远的天上仙境重见。全诗表现了诗人怀才不遇的寂寞和孤傲，也表现了他 放浪形骸、狂荡不羁的性格。 ??邀月对影，千古绝句，正面看似乎真能自得其乐，背面看，却极度凄凉。 --引自"超纯斋诗词"bookbest.163.net 翻译、评析：刘建勋　 drinking alone with the moon from a pot of wine among the flowers i drank alone. there was no one with me -- till, raising my cup, i asked the bright moon to bring me my shadow and make us three. alas, the moon was unable to drink and my shadow tagged me vacantly; but still for a while i had these friends to cheer me through the end of spring.... i sang. the moon encouraged me. i danced. my shadow tumbled after. as long as i knew, we were boon companions. and then i was drunk, and we lost one another. ...shall goodwill ever be secure? i watch the long road of the river of stars. 　　佛教中有所谓“立一义”，随即“破一义”，“破”后又“立”，“立”后又“破”，最后得到究竟辩析方法。用现代话来说，就是先讲一番道理，经驳斥后又建立新的理论，再驳再建，最后得到正确的结论。关于这样的论证，一般总有双方，相互“破”、“立”。可是李白这首诗，就只一个人，以独白的形式，自立自破，自破自立，诗情波澜起伏而又纯乎天籁，所以一直为后人传诵。 　　诗人上场时，背景是花间，道具是一壶酒，登场脚色只是他自己一个人，动作是独酌，加上“无相亲”三个字，场面单调得很。于是诗人忽发奇想，把天边的明月，和月光下自己的影子，拉了过来，连自己在内，化成了三个人，举杯共酌，冷清清的场面，就热闹起来了。这是“立”。 　　可是，尽管诗人那样盛情，“举杯邀明月”，明月毕竟是“不解饮”的。至于那影子呢？虽则如陶潜所谓“与子相遇来，未尝异悲悦，憩荫若暂乖，止日终不别”（《影答形》），但毕竟影子也不会喝酒；那么又该怎么办呢？姑且暂将明月和身影作伴，在这春暖花开之时（“春”逆挽上文“花”字），及时行乐吧！“顾影独尽，忽焉复醉。”（陶潜饮酒诗序中语）这四句又把月和影之情，说得虚无不可测，推翻了前案，这是“破”。 　　其时诗人已经淅入醉乡了，酒兴一发，既歌且舞。歌时月色徘徊，依依不去，好象在倾听佳音；舞时自己的身影，在月光之下，也转动零乱，似与自己共舞。醒时相互欢欣，直到酩酊大醉，躺在床上时，月光与身影，才无可奈何地分别。“我歌月徘徊，我舞影零乱，醒时同交欢，醉后各分散”，这四句又把月光和身影，写得对自己一往情深。这又是“立”。 　　最后二句，诗人真诚地和“月”、“影”相约：“永结无情游，相期邈云汉。”然而“月”和“影”毕竟还是无情之物，把无情之物，结为交游，主要还是在于自己的有情，“永结无情游”句中的“无情”是破，“永结”和“游”是立，又破又立，构成了最后的结论。 　　题目是“月下独酌”，诗人运用丰富的想象，表现出一种由独而不独，由不独而独，再由独而不独的复杂情感。表面看来，诗人真能自得其乐，可是背面却有无限的凄凉。诗人曾有一首《春日醉起言志》的诗：“处世若大梦，胡为劳其生？所以终日醉，颓然卧前楹。觉来盼庭前，一鸟花间鸣。借问此何时，春风语流莺。感之欲叹息，对酒还自倾。浩歌待明月，曲尽已忘情。”试看其中“一鸟”、“自倾”、“待明月”等字眼，可见诗人是怎样的孤独了。孤独到了邀月与影那还不算，甚至于以后的岁月，也休想找到共饮之人，所以只能与月光身影永远结游，并且相约在那邈远的上天仙境再见。结尾两句，点尽了诗人的踽踽凉凉之感。 （沈熙乾）

海客谈瀛洲，烟涛微茫信难求。 越人语天姥，云霞明灭或可睹。 天姥连天向天横，势拔五岳掩赤城。 天台四万八千丈，对此欲倒东南倾。 我欲因之梦吴越，一夜飞度镜湖月。 湖月照我影，送我至剡溪。 谢公宿处今尚在，渌水荡漾清猿啼。 脚著谢公屐，身登青云梯。 半壁见海日，空中闻天鸡。 千岩万转路不定，迷花倚石忽已暝。 熊咆龙吟殷岩泉，栗深林兮惊层巅。 云青青兮欲雨，水澹澹兮生烟。 列缺霹雳，丘峦崩摧。洞天石扉，訇然中开。 青冥浩荡不见底，日月照耀金银台。 霓为衣兮风为马，云之君兮纷纷而来下。 虎鼓瑟兮鸾回车，仙之人兮列如麻。 忽魂悸以魄动，恍惊起而长嗟。 惟觉时之枕席，失向来之烟霞。 世间行乐亦如此，古来万事东流水。 别君去时何时还，且放白鹿青崖间， 须行即骑访名山。安能摧眉折腰事权贵， 使我不得开心颜。 【注释】： 瀛州：传说中的海上三座神仙山之一，另两座名蓬莱、方丈。天姥：山名，在今浙江省新昌县东。赤城：山名，在今浙江省天台县北，天台山的南面。镜湖：又名鉴湖，在今浙江省绍兴市南。剡溪：水名，在今浙江省嵊县南。谢公屐：谢公，南朝诗人谢灵运。据《南史·谢灵运传》记载，他“寻山陟岭，必造幽峻，岩嶂数十重，莫不备尽登蹑。常着木屐，目山则去其前齿，下山则去其后齿。”金银台：指神仙居所。白鹿：传说中神仙所骑的神兽。 【简析】： 李白在被排挤出长安的第二年，即天宝四年（７４５），准备由东鲁（今山东省南部）南游越中时，写了这首向朋友们表白自己心情的诗。全诗既写梦境，也写现实，构思缜密，极富想象，将神话传说和实境奇幻地交织在一起。这是诗人迭遭失意后对神仙世界的向往，觉得只有梦境才更值得流连；然而梦总是要醒的，一旦接触到现实，只能发出“安能摧眉折腰事权贵”的呼喊。全诗兴到笔随，酣畅淋漓地倾泻感情，完全不受形式的束缚，只有李白这样的伟大诗人才有如此磅礴的气势。这首诗又题作《别东鲁诸公》。 　　这是一首记梦诗，也是一首游仙诗。意境雄伟，变化惝恍莫测，缤纷多采的艺术形象，新奇的表现手法，向来为人传诵，被视为李白的代表作之一。 　　这首诗的题目一作《别东鲁诸公》，作于出翰林之后。天宝三载，李白被唐玄宗赐金放还，这是李白政治上的一次大失败。离长安后，曾与杜甫、高適游梁、宋、齐、鲁，又在东鲁家中居住过一个时期。这时东鲁的家已颇具规模，尽可在家中怡情养性，以度时光。可是李白没有这么作，他有一个不安定的灵魂，他有更高更远的追求，于是离别东鲁家园，又一次踏上漫游的旅途。这首诗就是他告别东鲁诸公时所作。虽然出翰林已有年月了，而政治上遭受挫折的愤怨仍然郁结于怀，所以在诗的最后发出那样激越的呼声。 　　李白一生徜徉山水之间，热爱山水，达到梦寐以求的境地。此诗所描写的梦游，也许并非完全虚托，但无论是否虚托，梦游就更适于超脱现实，更便于发挥他的想象和夸张的才能了。 　　“海客谈瀛洲，烟涛微茫信难求；越人语天姥，云霓明灭或可睹。”诗一开始先说古代传说中的海外仙境──瀛洲，虚无缥缈，不可寻求；而现实中的天姥山在浮云彩霓中时隐时现，真是胜似仙境。以虚衬实，突出了天姥胜景，暗蕴着诗人对天姥山的向往，写得富有神奇色彩，引人入胜。 　　天姥山临近剡溪，传说登山的人听到过仙人天姥的歌唱，因此得名。天姥山与天台山相对，峰峦峭峙，仰望如在天表，冥茫如堕仙境，容易引起游者想入非非的幻觉。浙东山水是李白青年时代就向往的地方，初出川时曾说“此行不为鲈鱼鲙，自爱名山入剡中”。入翰林前曾不止一次往游，他对这里的山水不但非常热爱，也是非常熟悉的。 　　天姥山号称奇绝，是越东灵秀之地。但比之其他崇山峻岭如我国的五大名山──五岳，在人们心目中的地位仍有小巫见大巫之别。可是李白却在诗中夸说它“势拔五岳掩赤城”，比五岳还更挺拔。有名的天台山则倾斜着如拜倒在天姥的足下一样。这个天姥山，被写得耸立天外，直插云霄，巍巍然非同凡比。这座梦中的天姥山，应该说是李白平生所经历的奇山峻岭的幻影，它是现实中的天姥山在李白笔下夸大了的影子。 　　接着展现出的是一幅一幅瑰丽变幻的奇景：天姥山隐于云霓明灭之中，引起了诗人探求的想望。诗人进入了梦幻之中，仿佛在月夜清光的照射下，他飞渡过明镜一样的镜湖。明月把他的影子映照在镜湖之上，又送他降落在谢灵运当年曾经歇宿过的地方。他穿上谢灵运当年特制的木屐，登上谢公当年曾经攀登过的石径──青去梯。只见：“半壁见海日，空中闻天鸡。千岩万转路不定，迷花倚石忽已暝。熊咆龙吟殷岩泉，慄深林兮惊层巅。云青青兮欲雨，水澹澹兮生烟。”继飞渡而写山中所见，石径盘旋，深山中光线幽暗，看到海日升空，天鸡高唱，这本是一片曙色；却又于山花迷人、倚石暂憩之中，忽觉暮色降临，旦暮之变何其倏忽。暮色中熊咆龙吟，震响于山谷之间，深林为之战栗，层巅为之惊动。不止有生命的熊与龙以吟、咆表示情感，就连层巅、深林也能战栗、惊动，烟、水、青云都满含阴郁，与诗人的情感，协成一体，形成统一的氛围。前面是浪漫主义地描写天姥山，既高且奇；这里又是浪漫主义地抒情，既深且远。这奇异的境界，已经使人够惊骇的了，但诗人并未到此止步，而诗境却由奇异而转入荒唐，全诗也更进入高潮。在令人惊悚不已的幽深暮色之中，霎时间“丘峦崩摧”，一个神仙世界“訇然中开”，“青冥浩荡不见底，日月照耀金银台。霓为衣兮风为马，云之君兮纷纷而来下。”洞天福地，于此出现。“云之君”披彩虹为衣，驱长风为马，虎为之鼓瑟，鸾为之驾车，皆受命于诗人之笔，奔赴仙山的盛会来了。这是多么盛大而热烈的场面。“仙之人兮列如麻”！群仙好象列队迎接诗人的到来。金台、银台与日月交相辉映，景色壮丽，异彩缤纷，何等的惊心眩目，光耀夺人！仙山的盛会正是人世间生活的反映。这里除了有他长期漫游经历过的万壑千山的印象、古代传说、屈原诗歌的启发与影响，也有长安三年宫廷生活的迹印，这一切通过浪漫主义的非凡想象凝聚在一起，才有这般辉煌灿烂、气象万千的描绘。 　　值得注意的是，这首诗写梦游奇境，不同于一般游仙诗，它感慨深沉，抗议激烈，并非真正依托于虚幻之中，而是在神仙世界虚无飘渺的描述中，依然着眼于现实。神游天上仙境，而心觉“世间行乐亦如此”。 　　仙境倏忽消失，梦境旋亦破灭，诗人终于在惊悸中返回现实。梦境破灭后，人，不是随心所欲地轻飘飘地在梦幻中翱翔了，而是沉甸甸地躺在枕席之上。“古来万事东流水”，其中包含着诗人对人生的几多失意和深沉的感慨。此时此刻诗人感到最能抚慰心灵的是“且放白鹿青崖间，须行即骑访名山”。徜徉山水的乐趣，才是最快意的，也就是在《春夜宴从弟桃花园序》中所说：“古人秉烛夜游，良有以也。”本来诗意到此似乎已尽，可是最后却愤愤然加添了两句“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！”一吐长安三年的郁闷之气。天外飞来之笔，点亮了全诗的主题：对于名山仙境的向往，是出之于对权贵的抗争，它唱出封建社会中多少怀才不遇的人的心声。在等级森严的封建社会中，多少人屈身权贵，多少人埋没无闻！唐朝比之其他朝代是比较开明的，较为重视人才，但也只是比较而言。人才在当时仍然摆脱不了“臣妾气态间”的屈辱地位。“折腰”一词出之于东晋的陶渊明，他由于不愿忍辱而赋“归去来”。李白虽然受帝王优宠，也不过是个词臣，在宫廷中所受到的屈辱，大约可以从这两句诗中得到一些消息。封建君主把自己称“天子”，君临天下，把自己升高到至高无上的地位，却抹煞了一切人的尊严。李白在这里所表示的决绝态度，是向封建统治者所投过去的一瞥蔑视。在封建社会，敢于这样想、敢于这样说的人并不多。李白说了，也做了，这是他异乎常人的伟大之处。 　　这首诗的内容丰富、曲折、奇谲、多变，它的形象辉煌流丽，缤纷多彩，构成了全诗的浪漫主义华赡情调。它的主观意图本来在于宣扬“古来万事东流水”这样颇有消极意味的思想，可是它的格调却是昂扬振奋的，潇洒出尘的，有一种不卑不屈的气概流贯其间，并无消沉之感。 　〔注〕①《秋下荆门》。②据《南史·谢灵运传》：“寻山陟岭，必造幽峻，岩嶂数十重，莫不备尽登蹑。常着木屐，止山则去其前齿，下山则去其后齿。” （乔象钟） 天姥山，在浙江嵊县新昌县内，传说登山的人曾经听到仙人天姥的歌声，因此得名 。《梦游天姥吟留别》，或称《梦游天姥山别东鲁诸公》，亦称《别东鲁诸公》。天宝元年（742）秋天，李白被唐玄宗召入京都长安 ，待诏翰林，实际上除了应制作诗、“多陪侍从之游”外，别无他事可作，更无以施展自己的政治抱负 。对这种无聊的御用文人生活，李白日渐厌倦，同时，因为诗人蔑视权贵，不断遭受排挤与诽谤。面对腐败的朝廷，李白清醒地认识到自己不但报国无望，而且有祸患将至。在自知难为朝廷亲近所容的情况下，诗人就于天宝三年三月上书奏请还乡。玄宗以其“非廊庙器 ”，乃赐金放还。离开长安后，李白回到第二故乡东鲁，心中悲愤难平。次年（745），他决定南游，临行时，赋诗《梦游天姥吟留别》留赠东鲁友人。这是一首纪梦诗，也是一首浪漫的游仙诗。李白堪称我国古代杰出的浪漫主义诗人。在这首诗中，以浪漫的笔调抒写了梦中漫游天姥山的迷人境界，景象瑰丽，亦真亦幻，光怪陆离，变化莫测，充满了热烈奔放的激情和富于幻想的气魄，表现了诗人丰富的想象力，也表达了诗人愤世嫉俗、不满黑暗现实、蔑视封建权贵的反抗精神，抒发了诗人渴望自由、追求个性解放的强烈心情。 全诗共分三个层次。 第一层次从“海客谈瀛洲”到“对此欲倒东南倾”，写传说中天姥山峻峭雄奇的非凡气势和自己对它的向往之心。这是引起梦游的动因。大意是说，海外来客谈论瀛洲仙山的美妙景致，实在令人神往，只是难以追寻。而浙江人所谈的天姥山那时明时暗、扑朔迷离的云霞却是可能看见的。天姥山高耸入云，横贯天际，气势简直超出了五岳而盖压赤城山。与天姥山毗邻的天台山高达四万八千丈，但与天姥山的雄奇壮观相比，它也显得矮小卑微，象要倾倒在天姥山的东南脚一样。“海客谈瀛洲，烟涛微茫信难求”二句，这是诗人惯用的一种反衬手法——瀛洲“信难求 ”，而天姥山却如此奇伟壮观、真实可睹 ，“云霓明灭”中也颇有仙山风姿，因此漫游天姥山，就更成为诗人梦寐以求的事了。实际上天姥山虽是越东的灵秀之地，其高大雄伟的程度却远逊于五岳，就是和天台山相比，很难相提并论。然而在李白的笔下，它却伟岸盖于群峰，这是诗人的感情因素在起作用。诗人的真正意图，并不在于再现一个真实的天姥山，而是发挥想象表现梦幻的美好和现实的差距。 第二层次从“我欲因之梦吴越”到“仙之人兮列如麻 ”，为梦游天姥的全过程，是全诗情节内容的主体。可分三层。第一层（“ 我欲因之梦吴越”八句）写进入梦境和梦游的路线。经镜湖，到剡溪，沿着谢灵运登山的足迹，登上“青云梯”，湖月照影，“渌水荡漾”则更显出大自然的美好。第二层（“半壁见海日”之句）写山中所见所闻。先写天姥山的高且奇：在半山腰可以看到从大海中喷薄而出的一轮朝阳，耳畔又响起天鸡那美妙动听的啼鸣。接着写山的深且远：山路是千岩万转崎岖险峻的，而烂漫的山花又如此迷人，使人留连忘返，倚石稍憩，不觉天色已晚。暮色之中，熊的咆哮，龙的鸣叫，象惊雷一样在岩泉山谷间隆隆作响 ，使密林为之战栗，峰峦为之惊悚。第三层（“云青青兮欲雨 ”十二句）进入游仙境界 。“云青青兮欲雨，水澹澹兮生烟。列缺霹雳，丘峦崩摧 。”是写诗人梦入仙境时的气氛 ：云雾迷濛，水烟缭绕，电闪雷鸣，山峦欲摧 。“洞天石扉，訇然中开”洞天，是道家对神仙的居所的称呼，此句意为神仙居所的石门轰然一声裂开 ，“ 青冥浩荡不见底，日月照耀金银台。霓为衣兮风为马，云之君兮纷纷而来下 。”意思是：青色的天空广阔无边，太阳和明月照耀着神仙居住的镶金镂银的楼台，云神穿着霓虹作的衣服乘着马纷纷从天而降 ，此时，“虎鼓瑟兮鸾回车，仙之人兮列如麻”，虎为云神鼓瑟 ，凤凰为云神驾车，群仙密密麻麻地列队迎候诗人的到来。仙境对诗人的如此器重，与现实中诗人的遭谗被遣形成何等鲜明的对照呵！仙界愈是重才思贤，就愈显示出现实中权贵小人的嫉贤妒能，排斥异己，为诗歌结尾的激愤之情的抒发埋了伏笔。 第三层次从“忽魂悸以魄动”到结尾，写梦醒后的感慨。游仙美梦在高潮陡然幻灭，这与李白的被诏被遣的经历正相似！君王对文人才士招之即来呼之即去，人们的荣辱都仿佛过眼云烟，因此李白才从梦境的幻灭中引发出“ 古来万事东流水”的“人生如梦”的感慨，其中凝聚了诗人多少深沉的失意，写到此处，诗人并不就此搁笔，继而又掀起更加撼人心魄的感情波澜 ，“且放白鹿青崖间”，表示他将放弃黑暗仕途，回到大自然中。向山光水色去寻找灵魂的慰藉。他逃离现实而纵情山水，正说明他在现实中找不到出路的内心苦闷。“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”这句豪气十足的名句，则是苦闷到极点后胸中愤懑岩浆的总喷发，它表明了李白对封建权贵永不妥协的反抗精神 ，也曲折地反映出他对当时上流社会中污秽、庸俗、丑恶现象的鄙视和厌弃。《梦游天姥吟留别》是李白的代表作之一。它最主要的艺术特色是熔优美离奇神话传说、强烈的夸张与高度的想象等艺术手法于一炉，创造了离奇瑰美的艺境。 诗歌一开始就以瀛洲仙山为楔子和陪衬，令人对天姥产生亲近和向往之情。接着，诗人又以极度夸张的语言描写了天姥的奇岸伟峻：“天姥连天向天横，势拔五岳掩赤城。天台四万八千丈，对此欲倒东南倾。”通过如此的夸张状写，从而就使天姥山变成了超现实的独特的艺术形象，为其后的梦游渲染了气氛。第二段中的梦游，由传说和神话故事加上诗人惊人的想象力而成 。特别是“天鸡”啼鸣、“熊咆龙吟”、“洞天石扉”、“金银台”、“云之君”、“虎鼓瑟”、“鸾回车”、“白鹿”等神话传说和惊人想象的结合 ，妙不可言。夸张、想象和神话传说水乳交融，使诗中诗人的自我形象更加倜傥潇洒、傲岸不羁，增强了全诗的浪漫主义色彩。这首诗句式参差错落，语言抑扬顿挫，富于音乐节奏感。全诗句式从四言、五言、六言、七言、直至九言，风、骚、骈、赋、散各体俱备，运用自如，变化多姿，不拘一格。这首诗的用韵也颇讲究，全诗所用十二韵，音韵平仄错落有致，表现了诗人感情的起伏变化，更易使读者与之产生共鸣。 这首诗写梦游奇境，不同于一般游仙诗，它感慨深沉，抗议激烈，并非真正依托于虚幻之中，而是在神仙世界虚无飘渺的描述中，依然着眼于现实。神游天上仙境，而心觉“世间行乐亦如此”。仙境倏忽消失，梦境旋亦破灭，诗人终于在惊悸中返回现实。梦境破灭后，人，不是随心所欲地轻飘飘地在梦幻中翱翔了 ，而是沉甸甸地躺在枕席之上。“古来万事东流水 ”，其中包含着诗人对人生的几多失意和深沉的感慨。此时此刻诗人感到最能抚慰心灵的是“ 且放白鹿青崖间，须行即骑访名山”。徜徉山水的乐趣，才是最快意的，也就是在《春夜宴从弟桃花园序》中所说：“古人秉烛夜游，良有以也。”本来诗意到此似乎已尽，可是最后却愤愤然加添了两句“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜 ！”一吐长安三年的郁闷之气 。天外飞来之笔，点亮了全诗的主题：对于名山仙境的向往，是出之于对权贵的抗争，它唱出封建社会中多少怀才不遇的人的心声。在等级森严的封建社会中 ，多少人屈身权贵，多少人埋没无闻！唐朝比之其他朝代是比较开明的，较为重视人才，但也只是比较而言。人才在当时仍然摆脱不了“臣妾气态间”的屈辱地位 。“折腰”一词出之于东晋的陶渊明 ，他由于不愿忍辱而赋“归去来”。李白虽然受帝王优宠 ，也不过是个词臣，在宫廷中所受到的屈辱，大约可以从这两句诗中得到一些消息。封建君主把自己称“天子 ”，君临天下，把自己升高到至高无上的地位，却抹煞了一切人的尊严。李白在这里所表示的决绝态度，是向封建统治者所投过去的一瞥蔑视。在封建社会，敢于这样想、敢于这样说的人并不多。李白说了，也做了，这是他异乎常人的伟大之处。

凤凰台上凤凰游，凤去台空江自流。吴宫花草埋幽径， 晋代衣冠成古丘。三山半落青天外，二水中分白鹭洲。 总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。 【注释】： 这首诗的大意是： 「凤凰台上曾经有凤凰鸟来这里游憩，而今凤凰鸟已京飞走了，只留下这座空台，伴着江水，仍径自东流不停。当年华丽的吴王宫殿，及宫中的千花百草，如今都已埋没在荒凉幽僻的小径中，晋代的达官显贵们，就算曾经有过辉煌的功业，如今也长眠于古坟中，化为一抔黄土。我站在台上，看着远处的三山，依然耸立在青天之外，白鹭洲把秦淮河隔成两条水道。天上的浮云随风飘荡，有时把太阳遮住，使我看不见长安城，而不禁感到非常忧愁。」 　　我们在李白〈鹦鹉洲〉诗提到，李白读了崔颢的〈黄鹤楼〉诗后，写了〈鹦鹉洲〉诗，想与崔颢一较长短。写完后，李白自己读了觉得比不上崔颢，便在黄鹤楼上题下一首打油诗：「一拳击碎黄鹤楼，两脚踢翻鹦鹉洲。眼前有景道不得，崔颢题诗上头。」掷笔而去。因为诗人看见美丽的风景，总忍不住要写首诗歌颂一番，李白自然也不例外，于是写了〈鹦鹉洲〉诗，自觉果然比不上，回家之后，越想越不甘心，于是又写〈登金陵凤凰台〉诗，才觉满意。 　　由于白的作品发表于崔颢之后，两首诗又都样是押平声尤韵的七言律诗，所以后人更认为李白有意与崔颢一比高下，因而有前面所举那首打油诗的传说。 　　事实上根据日本人森大来的考证认为，那首打油诗不是李白作的，李白写〈登金陵凤凰台〉也是因为感慨时事而作，无意与崔颢争胜。 　　唐代安禄山之乱，迫使唐玄宗迁蜀避难，太子即位于灵武，李白也因永璘王事件被流放到夜郎。李白年轻时豪情万丈，希望能替国家做一番大事，但始终不曾得到皇帝重用。安史之乱，眼见大唐江山，遭胡兵蹂躏，李白心中的感慨可想而知，于是他写此诗时首句用：「凤凰上凤凰游，凤去台空江自流。」引出全诗，因为传说中，凤凰鸟只有在天下清平的治世才出现，因此古代都以凤凰鸟的出现做为祥瑞的象征。李白眼看安禄山危害唐室，想念昔时凤凰鸟憩息凤凰台的传说，而今凤凰鸟不再来，只有江水依旧向东流。 　　金陵为三国时孙权建都之地，晋朝永嘉之乱，晋室南渡之后也建都于凤凰台所在地金陵城的东南，李白在台上想象当年吴宫的繁华景象，以及晋代那些达官贵人曾有过的风光事迹，如今都隐于幽径，成为古丘。一个朝代弱了、亡了，马上有另一个朝代兴起，唐代太平盛世的贞观之治，开元之治，也成了过去，安史之乱起，唐室岌岌可危，怎不令李白忧心？站在台上，看到远处的三山及白鹭洲，而长安城呢？李白最后一句：「总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。」在诗词里常以浮云指小人，以白日比喻君主。浮云蔽白日是指奸邪之小人，围绕于君王四周，向君王进谗言陷害贤臣，使忠臣没有机会向皇帝进谏言。下句「长安不见使人愁」，指李白感叹自己被放逐，眼见天上浮云杳杳，不见长安，忧愁自己再也没有机会到长安，或者说，安史之乱，玄宗迁西蜀，太子即位灵武，唐室山河尚未收复，为长安城忧伤。 　　这个比喻的典故出自《世说新语》，相传晋明帝小时候坐在晋元帝膝上，元帝问他，长安远还是太阳远，明帝答说长安近太阳远，因为听说有人从长安来，没听说有人从太阳来，元帝为他的聪明高兴，第二天便当着群臣面前再问明帝同样的问题，没想到明帝却答说，太阳近，长安远，因为抬起头来见得到太阳，却见不到长安。 　　晋代原都长安，永嘉大乱之后南渡，晋元帝时改都金陵。与唐代因为安使之乱而迫使太子即位于灵武的情况很类似，因此李白诗末二句「浮云蔽白日」也是指玄宗宠幸杨贵妃、杨国忠，茺废朝政，而导致安史之乱，长安沦入胡人手中。李白写这首诗纯粹是由怀古而引发怀君之思，加以感伤自己因遭小人谗言所害而被贬谪，登上凤凰台，望不见长安，一时触景伤情而写下这首诗，并没有与崔颢争胜之意，两人争胜之说全是后人附会的。 　　而前面所举打油诗的由来，是因李白被流放夜郎，中途又赦回，路过江夏，曾写过一首〈江夏赠韦南陵冰〉诗说：「我且为君搥谇黄鹤楼，君亦为吾倒却鹦鹉洲。赤壁争雄如梦里，且须歌舞宽离忧。」李白因心情忧愁郁闷，故意写这种豪快语，以解心中不平之气。后来又写一首〈醉后答了十八〉诗，以对应搥碎黄鹤楼诗说:「黄鹤高楼已搥碎，黄鹤仙人无所依。黄鹤上天诉玉帝，却放黄鹤江南归。」为自己前首诗的狂放自我解嘲，本来只是文人的游戏文章，没想到唐末五代时有位禅僧经过黄鹤楼，便摘取李白这两首诗的句子写成这首：「一拳击碎黄鹤楼，两脚踢翻鹦鹉洲。眼前有景道不得，崔颢题诗在上头。」的打油诗，旁边有一同来游玩的僧人也题了一句：「有意气时消意气，不风流处转风流。」另外一位僧人又加一句：「酒逢知己，艺压当行。」而使得后人误以为李白作〈登金陵凤凰台〉诗是与崔颢的〈黄鹤楼〉诗争意气、争长短，并留下这首有趣的打油诗。事实上全是后人穿凿附会的。 --引自　https://cls.admin.yzu.edu.tw/300/all/story/story.htm　羅鳳珠老師撰寫 　　李白很少写律诗，而《登金陵凤凰台》却是唐代的律诗中脍炙人口的杰作。此诗是作者流放夜郎遇赦返回后所作，一说是作者天宝年间，被排挤离开长安，南游金陵时所作。 　　开头两句写凤凰台的传说，十四字中连用了三个凤字，却不嫌重复，音节流转明快，极其伏美。“凤凰台”在金陵凤凰山上，相传南朝刘宋永嘉年间有凤凰集于此山，乃筑台，山和台也由此得名。在封建时代，凤凰是一种祥瑞。当年凤凰来游象征着王朝的兴盛；如今凤去台空，六朝的繁华也一去不复返了，只有长江的水仍然不停地流着，大自然才是永恒的存在！ 　　三四句就“凤去台空”这一层意思进一步发挥。三国时的吴和后来的东晋都建都于金陵。诗人感慨万分地说，吴国昔日繁华的宫廷已经荒芜，东晋的一代风流人物也早已进入坟墓。那一时的烜赫，在历史上留下了什么有价值的东西呢！ 　　诗人没有让自己的感情沉浸在对历史的凭吊之中，他把目光又投向大自然，投向那不尽的江水：“三山半落青天外，一水中分白鹭洲。”“三山”在金陵西南长江边上，三峰并列，南北相连。陆游《入蜀记》云：“三山，自石头及凤凰山望之，杳杳有无中耳。及过其下，距金陵才五十余里。”陆游所说的“杳杳有无中”正好注释“半落青天外”。李白把三山半隐半现、若隐若现的景象写得恰到好处。“白鹭洲”，在金陵西长江中，把长江分割成两道，所以说“一水中分白鹭洲”。这两句诗气象壮丽，对仗工整，是难得的佳句。 　　李白毕竟是关心现实的，他想看得更远些，从六朝的帝都金陵看到唐的都城长安。但是，“总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。”这两句诗寄寓着深意。长安是朝廷的所在，日是帝王的象征。陆贾《新语·慎微篇》曰：“邪臣之蔽贤，犹浮云之障日月也。”李白这两句诗暗示皇帝被奸邪包围，而自己报国无门，他的心情是十分沉痛的。“不见长安”暗点诗题的“登”字，触境生愁，意寓言外，饶有余味。相传李白很欣赏崔颢《黄鹤楼》诗，欲拟之较胜负，乃作《登金陵凤凰台》诗。《苕溪渔隐丛话》、《唐诗纪事》都有类似的记载，或许可信。此诗与崔诗工力悉敌，正如方回《瀛奎律髓》所说：“格律气势，未易甲乙。”在用韵上，二诗都是意到其间，天然成韵。语言也流畅自然，不事雕饰，潇洒清丽。作为登临吊古之作，李诗更有自己的特点，它写出了自己独特的感受，把历史的典故，眼前的景物和诗人自己的感受，交织在一起，抒发了忧国伤时的怀抱，意旨尤为深远。 （袁行霈）

巫山枕障画高丘，白帝城边树色秋。 朝云夜入无行处，巴水横天更不流。

穷愁千万端。 美酒三百杯。 愁多酒虽少。 酒倾愁不来。 所以知酒圣。 酒酣心自开。 辞粟卧首阳。 屡空饥颜回。 当代不乐饮。 虚名安用哉。 蟹螯即金液。 糟丘是蓬莱。 且须饮美酒。 乘月醉高台。 【注释】： 穷愁千万端。 ( 千万一作有千 ) 美酒三百杯。 ( 三百一作唯数 ) 辞粟卧首阳。 ( 卧首阳一作饿伯夷 )

吾兄诗酒继陶君，试宰中都天下闻。东楼喜奉连枝会， 南陌愁为落叶分。城隅渌水明秋日，海上青山隔暮云。 取醉不辞留夜月，雁行中断惜离群。