杨万里的诗

空山一雨山溜急，漂流桂子松花汁。 土膏松暖都渗入，蒸出蕈花团戢戢。 戴穿落叶忽起立，拨开落叶百数十。 蜡面黄紫光欲湿，酥茎娇脆手轻拾。 响如鹅掌味如蜜，滑似蒪丝无点涩。 伞不如笠钉胜笠，香留齿牙麝莫及。 菘羔楮鸡避席揖，餐玉茹芝当却粒。 作羹不可疏一日，作腊仍堪贮盈笈。

月未到诚斋，先到万花川谷。不是诚斋无月，隔一林修竹。如今才是十三夜，月色已如玉。未是秋光奇绝，看十五十六。 【注释】： 这是一首咏月词，不过直接写月亮的只有“月色已如玉”一句。月的形和神，是用比较法。 衬托月亮，最常见的办法是去写云彩，常语说 ：“ 烘云托月”。杨万里抛开这一陈腐的路子不走，采用了纯新的方式。上阕以谷、斋、竹作陪衬。诚斋是作者的书斋名，万花川谷是作者的花园名 。“月未到诚斋”，自然不无遗憾；但“先到万花川谷”，倒也令人欣喜，因为这同样是词人的天下。况且也不必为诚斋而惋惜 ，因为“不是诚斋无月，隔一庭修竹”，月照幽篁，应该又是一种韵味。这半阕中，同是月光，在万花川谷的当是朗照，在“一庭修竹”的当是疏散，在诚斋的又当是浓阴下的幽明。同样的月色竟有这许多情意，明暗层次又是这样分明，难怪上片无一字直接写月，却叫人处处感得到月的媚态。上阕是以物托月，下阕则以月自托。词中说：今天才是十三，月色已如美玉，若到秋光奇艳的十五十六，它定然更不寻常！这里明显地在用十三之月衬托十五、十六之月 ，然而本篇的作意是咏写今夜月色，所以句中又含有用十五、十六的满月衬托十三月色的意思：现实的月同遥想的月两相辉映，各各更见其妙了。 杨万里写诗，最讲“活法”，“透脱”。 他在《颐庵诗稿序》中说 ：“⋯⋯尝食夫饴与荼乎？人孰不饴之嗜也？初而甘，卒而酸 。至于荼也，人病其苦也；然苦未既，而不胜其甘。——诗亦如是而已矣 。”他认为诗不能象糖：一放进嘴，就知道它是甜的，吃到最后，却变成酸的；诗应当象荼（古茶字）经过品尝才让人感知到它的甜味。我们读这首咏月词，初时只看见全篇仅有一句写月，还是用的“如玉”这个相当陈旧的比喻，读来很可能有几分扫兴，——这正是在“ 病其苦”。可是只要你细心品尝下去，那么洒在绿叶红花上的月光，伴和着挺拔修竹上的月色，在月的阴影中的诚斋，今夜的月，十五十六的月，便都会成为一幅幅各具特色的月光图。这些图全都经得起人们的反复吟味，因而全篇也就有咀嚼无滓、久而知味的艺术效果。再说作者使用的又是白描手法，用这种引而不发的方式启人想象，其表达力往往可以超过一切言词。比如，词中说“如今才是十三夜，月色已如玉。未是秋光奇艳 ，看十五十六”，十五十六的月色自然好极了。但如何好法呢？不论你想出多么优美的字眼来形容它，其他读者仍然可能想象到更美十倍的境地中去。——凡此种种，又是本篇“苦未既，而不胜其甘”的地方。 不，这首词的超脱处还不在于此。你如果继续品尝，还可能发现作者是在写月，但又不全在写月，更重要的，他是在借月写人。不然，月光朗照之下什么不好写，却偏要写他的园、他的竹、他的斋呢？应当说，它些环境既是作者生活情趣的表现，也是他精神世界的窗口。花的芬芳，竹的正直，还有书斋所象征的博学，以及用来作比喻的玉的坚和洁都透露出一种高贵而雅洁的审美趣味，而清寒如玉的月光也就寓蕴了更丰富的人格象征意义。当然，这一些也都是要欣赏者通过咀嚼而慢慢品味才能获得的。

幽人睡正熟，不知江雨来。 惊风飒然起，声若山岳摧。 起坐不复寐，万感集老怀。 忆年十四五，读书松下斋。 寒夜耿难晓，孤吟悄无侪。 虫语一灯寂，鬼啼万山哀。 雨声正如此，壮心滴不灰。 即今踰知命，已先十年衰。 不知後此者，壮心肯更回。 旧学日蔬芜，书册久尘埃。 圣处与天似，而我老相催。 坐念慨未已，东窗晨光开。

残雪堆成山数重，悬崖幽窦玉玲珑。 如何惜得仙代掌，擎取琼瑶三四峰。

年年极暑与秋期，日日秋阳在暮时。 我自愁吟无意思，蝉声移近入檐枝。

不知春向雨中回，只到春光未苦来。 老子今晨偶然出，李花全落杏花开。

细雨沾荷散玉尘，聚成颗颗小珠新。 跳来跳去还收去，秪有琼柈弄水银。

青松万树竹千竿，苍翠中间别一天。 从此洞天三十七，初头且数碧瑶仙。

一叶渔船两小童，收篙停棹坐船中。 怪生无雨都张伞，不是遮头是使风。