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2024年8月21日发(作者:心急如焚的近义词)
再别康桥朗诵技巧
篇一:再别康桥朗诵指导(女)再别康桥(朗诵)(平淡、正常的语音、语
速读,较长停顿后再读第一节)徐志摩(男)轻轻的(女)我(男)那河畔的金柳,
是波光里的艳影,在我的心头荡漾。
(女)软泥上的青荇,油油的在水底招摇;诵读速度逐渐加快(男)在康河
的柔波里,我甘心做一条水草!语调持续提高..(女)那榆荫下的一潭,不是清
泉,(男)是天上虹揉碎在浮藻间,沉淀着彩虹似的语速要慢.....(女)寻梦?
撑(合)满载一船......我不能放歌,悄悄夏虫也为我沉默,沉默是今晚的康
桥。
语音要低诵读处理与第一节相同,给人一种梦幻般的感觉(男)悄悄的我走
了正如我(男)我(注:短暂停顿语气相连)篇二:再别康桥朗读技巧《再别康
桥》就像是一首萧邦的小夜曲。
四行一节,每一节诗行的排列两两错落有致,每句的字数基本上是六七个字
(间有八字句),于参差变化中见整齐;每节押韵,逐节换韵,追求音节的波动
和旋律感。
此外,“轻轻”、“悄悄”等叠字的反复运用,增强了诗歌轻盈的节奏。
诗的题目和作者可以用平淡、正常的语音和语速读出来:“再别康桥,作者
徐志摩。
”较长的停顿之后,轻声读出第一节:“轻轻的我走了,正如我轻轻的来;
我轻轻的招手,作别西天的云彩。
”其中读到三个“我”时,都要作短暂停顿,“走了”与“正如”要连读,
以表现出诗人感觉在康桥的时间太短,不忍心离去之情。
也因此,最后一句“作别”、“西天的”都要稍作停顿。
诗的第一节在旋律上带着细微的弹跳性,仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音。
诗的第二节的节奏要比第一节快一些。
其中要在“心头”作略为明显的停顿,其他的停顿按照正常情况,另外,“金
柳”与“是”,“艳影”与“在”要连读,以此诵读处理来表现出诗人对金柳及其
倒影的喜爱与难忘。
诗的第二节在音乐上像是用小提琴拉满弓奏出的欢乐的曲子。
诗的第三第四第五节,诗人的感情不断地走向激动、高亢,所以,诵读的速
度应逐渐加快,语调也应该持续提高,要在第五节的最后一句达到全诗的顶点。
其中,第三节的“软泥上的”、“油油的”、第二个“在”、“甘心”都要作短
暂的停顿,“青荇”与“油油的”要连读,而“甘心”要重读。
第四节的“不是”、“是”、“在”、“沉淀着”、“似的”等词语都要作短暂停顿,
而“彩虹似的梦”要重读,语速要慢。
第五节整个一节的语速都要比其他节慢,语调要高,“撑”、“向”、“青草”、
“更青处”、“满载”、“一船”、“在”、“星辉”、“斑斓里”、“放”等词语都要作短
暂的停顿,此节的后面两句都要重读,而最后一句应该用语调的最大声来读,这
是诗人感情发展的高潮。
诗的第六节诗人由梦幻回到现实,想到今晚要和康桥离别,情绪低落下来。
因此,第六节的语速要慢,语音要低。
其中“但”、“我”、“不能”、“悄悄”、“夏虫”、“也为我”、第二个“沉默”
等词语作短暂的停顿。
而两个“沉默”应该连读,以使听众能体味出诗人离别的惆怅。
诗的最后一节诵读的处理技巧与第一节相同,三个“我”与“不带走”、“一
片”作短暂停顿,“走了”与“正如”连读,首尾两节遥相呼应,给人一种梦幻
般的感篇三:诗歌朗诵朗诵技巧朗诵艺术中的一般语言技巧一、停连1.停顿包
括:文法停顿、语法停顿、逻辑停顿、心理(情感)停顿。
●文法停顿:第一种按照行文的标点符号进行停顿,第二种由文章结构决定
的,这种停顿是为了表示文章的层次,段落,部分等所作的停顿。
停顿是有思想,有内容的,并不是空的。
●语法停顿:由句子的语法结构造成停顿。
①某些介词前面或后面②方位后③动词后④某些连词前面或后面(因为,如
果,和等)●逻辑停顿:一般较短,只相当于顿号所作的停顿。
有强调性停顿,并列式停顿,呼应性停顿(有些词具有领属关系,比方说,
是、想、要、有、像、如等,其后要停顿)领词,尾词停顿。
●心理停顿:由心理情绪决定的,常有激发诱导的意味。
达到的效果“此时无声胜有声”“虽无言,却有情;虽无声,却意无穷”例
如:美丽的梦和美丽的诗一样,都是可遇而不可求的,常常在最没能料到的时刻
里出现——席慕容《初相遇》2、与停顿相反的一对观念——连贯(用~表示)
朗诵过程中,思想情感一直处于积极的运动状态,在意思延续或激情澎湃的地方,
必须一气呵成,这就需要用语流连贯的表达技巧。
例如:你的伤痕累累的乳房喂养了迷惘的我、~深思的我、~沸腾的我――
——舒婷《祖国啊,我亲爱的祖国》二、重音——重音的读法1、低中见高法:
就是把要强点的字词读得重一些,响一些。
这是最常见的方法。
2、实中转虚法:虚声指声轻气多的声音。
采用重音轻读的形式。
3、快中显慢法:把某些字词的读音有意拉长,形成拖腔。
4、连中带停法:运用停顿来突出重音,几乎每个主要的重音都离不开它。
三、节奏:节奏是在一定思想感情起伏的支配下,呈现出的抑扬顿挫、轻重
缓急的语音形式的循环往复。
基本要领:句首不同起,句尾不同落,句腰不同峰。
例:《最后一课》《卖火柴的小女孩》——沉稳型《春》《天上的街市》——
轻快型《沁园春雪》《济南的冬天》——舒缓型四、语气:包括诵读的抑扬(语
势及语调)、顿挫(停连)轻重(重音)、徐疾(节奏)等的变化1,以情带声,
以声传情,形之于声及于听众是老一辈播音艺术家提出并遵循的创作之路。
那么,朗诵同样也要遵循这条正确的道路。
首先,对文章进行感受,确定重点、基调,把握句子和字词的语气,对其所
特有的韵律进行认识,然后,确定一个初步的朗诵方案,待试着朗诵之后再对其
方案作进一步调整;2,有了具体感受之后,接下来的就是形之于声的工作了。
每个人的情感阈限不同,对同一文字作品的感受不同,有的强烈,有的一般。
但共同要做的是就是“形之于声”,要用恰当的形式表现出来,朗诵的难也
就在于此。
所以,朗诵的形式美更为重要。
难以想象一位诗人的朗诵是个什么样子,也正是为什么当诗人完成一篇大作
之后,总是盼望寻找一位艺术家做自己大作的代言人的缘故。
因为,只有拥有了形式美,自己的东西才能更好地为大家所接受所感动,才
有了完美的“包装”。
3,有的高校的朗诵教材,对朗诵的形式技巧进行了有益的探索,设计出了
语句、字词的表现方式,诸如:上山类、下山类、波峰类等等。
这中技巧对于朗诵初学者有帮助,使之能够快速入门。
但入门之后又遇到了新的问题,那就是如何摆脱技巧的束缚和创新,在前人
的基础上如何形成新的东西等等。
文无定法,何况朗诵。
因此,朗诵之技巧犹如青砖,抛砖才能引玉,技能的掌握运用和表现形式的
推陈出新才是我们的真正课课题。
4,朗诵,特别是古诗词的朗诵比较难,难点之一,是否遵循汉语拼音方案?
当然,回答是肯定的!但是,在有的时候,处理个别字、词的时候,如果遵循字
调到位,势必无法表达出诗歌特有的韵律美和意境美。
比如:寒山:《杳杳寒山道》杳杳寒山道,落落冷涧滨。
啾啾常有鸟,寂寂更无人。
如果,在地热个“杳”字和第二个“啾”字处理上还是遵循“字调到位”的
话,根本无法表达出作者的当时感受和所描述的意境。
这就需要在字尾处变化。
5,再来看看诗歌朗诵当中的“出字”。
出字乃字的头领,虽然,艺术院校的教科书上要求有“喷口”、“力度”、“弹
性”,但还是不够,不全面。
上述技巧用在某种诗歌朗诵上还可以,但是,一用在“凝重型”、“激昂型”
等诗歌朗诵的时候,其表现力就收到影响。
因此,需要朗诵者勇于创新。
不妨在出字上做做文章,将声母作协夸张处理。
这样,表现力不但增强,而且,更加加强了感染力。
现代诗歌朗读技巧诗歌需在不断的诵读中方能体现其神韵,现代诗歌更是如
此。
一般来说,朗读现代诗歌要把握好以下几点:一、深刻理解诗歌的思想内容,
准确把握诗歌的情感基调。
如徐志摩的名诗《再别康桥》,写的是离愁别绪,其情感基调定在一个“愁”
字上,而且,这愁,不是哀愁,不是浓愁,而是轻淡的柔愁,愁中又带有一丝对
康桥美景的沉醉,带有一丝对母校眷恋的深情。
二、根据情感的需要,掌握朗读的语速。
诗歌朗读的语速,有一定的规律可循:如果表现的内容是欢快的、激动的或
紧张的,速度要稍快一些;表现的内容是悲痛的低沉的或抒情的,速度要稍慢一
些;表现的内容是平铺直述的,速度就要力求平稳、不紧不慢。
”如我们今天学习的《我爱这土地》的语速要慢一些。
三、根据诗歌意境,确定轻读重读及声音的长短。
把握好诵读的“轻、重、缓、急”,恰当地分好“音步”,产生鲜明的节奏感,
才能将诗歌情感强调出来,才能将诗歌的韵味体现出来。
再以《再别康桥》为例:轻轻地我走了,正如我轻轻地来;我轻轻地招手,
作别西天的云彩。
这整节诗比较轻柔,但轻柔之中依然有强调部分。
其中,红色词可稍读重一些;而下画单线部分的三个“轻轻”虽然属于这节
诗中重点强调的部分,但根据诗歌意境来看,不能重读。
那么该怎么处理呢?我们可以这样处理:语速放缓慢,声音稍微拉长。
这样,两种强调处理,各有不同,一种重读,一种轻读拉长,“歌”的韵味
便出来了。
四、根据语境,正确处理诗句的停顿。
这样才能使诗歌节奏鲜明,富有韵律美。
一般说来,顿号后的停顿最短,逗号后的停顿长一点,分号和冒号后的停顿
再长一点,句号、问号、感叹号和省略号后的停顿更长一些。
”有时则需根据诗歌内容和语意关系来断定。
总之,现代诗歌诵读,具有很大程度的表演性。
需要我们掌握一定的朗读技巧,投入真情,反复吟咏,方能读出诗歌的感染
力,用诗歌特有的魅力打动读者。
