李白给杨玉环的诗

2024年9月27日发(作者：凤求凰诗词司马相如)

李白给杨玉环的诗

李白为杨贵妃写的是《清平调词三首》，共三首七言乐府诗。

《清平调词三首》原文

其一

云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。

若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。

其二

一枝秾艳露凝香，云雨巫山枉断肠。

借问汉宫谁得似，可怜飞燕倚新妆。

其三

名花倾国两相欢，长得君王带笑看。

解释春风无限恨，沉香亭北倚阑干。

《清平调词三首》译文

其一

云想变作贵妃的衣裳，花想变为贵妃之容貌，贵妃之美，如沉香

亭畔春风拂煦下的带露之牡丹。

若不是群玉仙山上才能见到的飘飘仙子，必定是只有在瑶台月下

才能遇到的女神仙。

其二

美丽得像一枝凝香带露的红牡丹，那朝为行云暮为行雨的巫山神

女与之相比也只能是枉断肝肠。

借问那汉宫中谁能与她相比，就算赵飞燕，也只有凭藉着新妆才

差可与之比方。

其三

名花和绝色美人相与为欢，长使得君王满面带笑不停地看。

沉香亭北倚栏消魂之时，君王的无限春愁都随春风一扫而光。

《清平调词三首》赏析

这三首诗，把木芍药（牡丹）和杨妃交互在一起写，花即是人，

人即是花，把人面花光浑融一片，同蒙唐玄宗的恩泽。从篇章结构上

说，第一首从空间来写，把读者引入蟾宫阆苑；第二首从时间来写，

把读者引入楚王的阳台，汉成帝的宫廷；第三首归到目前的现实，点

明唐宫中的沉香亭北。诗笔不仅挥洒自如，而且相互钩带。“其一”

中的春风，和“其三”中的春风，前后遥相呼应。

第一首，一起“云想衣裳花想容”七字，把杨妃的衣服，写成真

如霓裳羽衣一般，簇拥着她那丰满的玉容。“想”字有正反两面的理

解，可以说是见云而想到衣裳，见花而想到容貌，也可以说把衣裳想

象为云，把容貌想象为花，这样交互参差，七字之中就给人以花团锦

簇之感。接下去“春风拂槛露华浓”，进一步以“露华浓”来点染花

容，美丽的牡丹花在晶莹的露水中显得更加艳冶，这就使上句更为酣

满，同时也以风露暗喻君王的恩泽，使花容人面倍见精神。

下面，诗人的想象忽又升腾到天堂西王母所居的群玉山、瑶台。

“若非”、“会向”，诗人故作选择，意实肯定：这样超绝人寰的花容，

恐怕只有在上天仙境才能见到，不是群玉山头所见的飘飘仙子，就是

瑶台殿前月光照耀下的神女。玉山、瑶台、月色，一色素淡的字眼，

映衬花容人面，使人自然联想到白玉般的人儿，又像一朵温馨的白牡

丹花。与此同时，诗人又不露痕迹，把杨妃比作天女下凡，真是精妙

至极。

第二首，起句“一枝红艳露凝香”，不但写色，而且写香；不但写

天然的美，而且写含露的美，比上首的“露华浓”更进一层。“云雨

巫山枉断肠”用楚王的故事，把上句的花，加以人化，指出楚王为神

女而断肠，其实梦中的神女，根本及不到当前的花容人面。再算下来，

汉成帝的皇后赵飞燕，可算得绝代美人了，可是赵飞燕还得倚仗新妆，

那里及得眼前花容月貌般的杨妃，不须脂粉，便是天然绝色。这一首

以压低神女和飞燕，来抬高杨妃，借古喻今，亦是尊题之法。

相传赵飞燕体态轻盈，能站在宫人手托的水晶盘中歌舞，而杨妃

则比较丰肥，固有“环肥燕瘦”之语（杨贵妃名玉环）。后有人据此

说，杨妃极喜此三诗，时常吟哦，高力士因李白曾命之脱靴，认为大

辱，就向杨妃进谗，说李白以飞燕之瘦，讥杨妃之肥，以飞燕之私通

赤凤，讥杨妃之宫闱不检。但这种说法遭到很多学者反对。这些学者

认为：李白诗中果有此意，首先就瞒不过博学能文的玄宗，而且杨妃

也不是毫无文化修养的人。据原诗来看，有明显的抑古尊今之意。

第三首，从仙境古人返回到现实。起首二句“名花倾国两相欢，

长得君王带笑看”，“倾国”美人，当然指杨妃，诗到此处才正面点出，

并用“两相欢”把牡丹和“倾国”合为一提，“带笑看”三字再来一

统，使牡丹、杨妃、玄宗三位一体，融合在一起了。由于第二句的“笑”，

逗起了第三句的“解释春风无限恨”，春风两字即君王之代词，这一

句，把牡丹美人动人的姿色写得情趣盎然，君王既带笑，当然无恨，

烦恼都为之消释了。末句点明玄宗杨妃赏花地点──“沈香亭北”。

花在阑外，人倚阑干，十分优雅风流。